这部电影的画面和构图都很唯美，美到随便定个格都可以拿来当桌面，四位女主也各有各的美，可谓赏心悦目，但是我花了两个多小时可不仅仅是为了欣赏美女和美景的。
一部电影，最重要的还是故事本身，就算你没有那么跌宕起伏的情节，那也不能平淡如水吧？就算你是散文式电影，那也要做到形散而神不散吧？
本片通篇都是些日常状态的堆积，之间并没什么关联，也没有情感的递进或演变，很多地方，你刚刚有些进入状态，导演就戛然而止，好像生怕你会被感动似的，莫名其妙就收了场，也许这是导演认为的点到为止

小津安二郎和黑泽明之后，宫崎骏虽然优秀，但毕竟是动画电影，是枝裕和是新的大师。看看海街日记，满满的生活气息，平实中洋溢着美，日本新时代并非没有大师，只是关注的少。
日本民众的生活，一个家庭的日常，四个姐妹。大姐是一家之长，作为医生做临终护理。二姐是理财顾问，追求自由。三姐销售鞋子，喜欢垂钓。小妹还在上学，喜欢踢足球。
喝自家酿的梅子酒，吃鱼面包，在落叶中行走，坐船出海，观赏烟花。这样的生活是有乐趣，有尊严的。

“家”让我们感到美好
很多人看完《海街日记》（2015）这部电影后都会给出“美好”这一感受。凭此，我们就可以说这部电影是成功的。电影以及它的创造者的目的似乎就是要我们感受这份“美好”，否则，片尾不会两次提到将死之人感受“樱花之美”，这无非是想告诉我们：在临死前还能感受到“美”的人，他们才算“度过了美好的一生”。如果接受这一论点，我们就可以说“美”是根植于人性的一种基本需要。虽然本片主题与“美好”有关的，而且，我们也有体认，但究竟是什么让我们感受到这份美好呢？我相信这个问题很多人未必能够立即回答得上来，这不仅因为越是简单的问题有时越不好回答，还因为本片看似“简单”，其实被传递的信息量非常庞杂。因此，我们就有必要对这些信息给予归纳和梳理，否则，无论我们对上述问题作出怎样的回答，它被论证起来都可能会顾此失彼。
在我看来，是“家”让我们感受到美好。当然，我在这里说的“家”不仅仅指片中四姐妹的栖身之所，更多的是指与“家”有关的责任、爱和归属认同感。与家有关的“责任”

从题材到影像风格，是枝裕和每每让人想起小津安二郎。但对于“小津接班人”的说法，是枝裕和总是矢口否认。
《晚春》（1949）女儿对父亲再婚表现出强烈的嫉妒和愤怒，父亲嫁女后欣慰地削苹果，突然停住———举头削苹果，低头思丫头！蜿蜒而下的果皮、白皙的果肉象征华美的和服在新婚之夜的分解。不无暧昧的父女情表达得如此真挚、细腻，放眼世界，唯有小津。
<图片1>
除却这些细节上的火花，小津的作品美得太空洞，人物太扁平。很可能是这一点，让是枝裕和更倾向表现复杂人性的成濑巳喜男（代表作《放浪记》、《女人步上楼梯时》），用他的话来说，“成濑对人性的认知更为黑暗”。
佛教“诸行无常”的观念对日本文化影响很大。后宇多天皇的北面武士、大作家吉田修好说：“人世无常，方觉得奇妙无穷。”正因为深刻认识到生命有如樱花般凄美、短暂，日本人才会拼命工作、向死而生，成濑巳喜男、深作欣二等人的作品充满昂扬向上的奋斗姿态。
是枝裕和起点很高，处女作《幻之光》（1995）以镜头呈现生命之绚烂、死亡之静美，自然、深情

家庭倫理電影一直是日本電影的一大題材，《海街女孩日記》(海街Diary)的導演是枝裕和一直關注著「家」與身份，除帶出不受批判約束的價值觀，且帶出了淡然的純潔與溫暖。能夠在這個世代有一部溫暖人心，少了煩躁哭鬧的電影是非常難得。這部電影講述的不外乎都是親情，一個平凡的家庭如何相處、釋疑、共同進退，一個小城的人如何連繫起來，一個人如何拚棄外界的眼光來到一個新地方。全部都是日常與瑣碎的事情，但為什麼它可以觸動人心，這大概是我們身處的地方在對人對事上欠缺這份關心，有太多的猜忌，忘記了人與人之間本應有的溝通，有太多的枷鎖捆綁了我們。電影畢竟不是真實的存在，但它帶出了人性的光輝，帶出了一個家庭該有的包容與接納，願意重新開始與拋棄過往的不愉快事件。試想想同樣的故事放進華人電影圈，第一件事就會罵那個初到貴境的妹妹是「便宜女」，這就是價值觀的問題。也直指出為何小津安二郎的著名家庭電影《東京物語》即使面世六十年也有它的普世價值，來到這一代的影人依然是潛心、誠懇地溫暖人心。
電影的結構是鬆散的

海街日记：是枝裕和专访：我也会看少女漫画呦
转载请注明网址: https://m.aiyingyu.net/aimeiju/haokan-1361.html