真的只能打三分。啊，虽然写在冷血篇，但是这算是给三部曲总体的评分吧，
物语系列用了4天的时间一口气看完，伤物语三部是放在最后看的。期待度很高，期待圆了一半。三部曲的作画，尤其是对于情绪和神态的刻画。kissshot儿时，幼年，青年，盛年时的不同表情，服饰，歌舞剧一般的表演，配合坂本阿姨多变的声线，用画片一般的手法把金发金眼的吸血鬼的各个时代最美的一面展现在观众眼前。光是热血篇的这个桥段，已经足以让我感到惊艳了。
但是可能还是我心里的期待太高。
三分给配色，演出效果，配乐
三部都看了，看完最大的感触是无厘头。我不懂这个思维跳跃的怎么那么大，举几个不让我接受的：
男主一开始看到有人想吸血跑开了，结果之后又回来了？？回来还说下辈子好好做人？？嘛玩意，你离开不就得了。然后成了吸血鬼想变回人类没关系，帮对方收集肢体也挺正常的，最后看到对方吃人肉就不行了？然后就突然觉得一切都是自己的错，大家都被吃了都是因为自己救了她？这简直就被害妄想症加上自我主义，顺着这个奇怪的逻辑下去，他突然想拯救人类了？把对方打倒之后呢？你自己不还是吸血鬼要吃别人吗
对动漫关注不多，要不是微博有人安利这个系列，我还真是孤陋寡闻。下了三部曲看下来，对剧情感觉一般，倒是从开头就对动画中的建筑和色调很惊艳，所以只想说一下这方面个人很不成熟的感受。
宫崎骏那一代的大师的动画都是整体二次元的风格，不论人设还有风景，你看其中建筑的时候不会有现实的代入感；到新海诚，他完美地把风景建筑的次元墙壁打破了，我看《言叶之庭》看《你的名字》等作品常常会有种看三次元景物的感觉，但是人物的描画还是依旧二次元风格，所以有时候会觉得是两套不同的系统在运行的感觉；但是如果把人物刻意三次元化，那就是偏好莱坞常用的CG了，失了细腻感。
前一段时间看《BLAME！》，惊讶来自老美的Netflex和日本动画制作结合之后有着不一样的观感。动画本身设定是黑暗且现代金属的，用科技色的光影和暗色调的人物来拉进人物和建筑的次元效果，对于很少看动画的我来说这是个新奇的体验。
回到《伤物语》，伤物语的人设是很典型的二次元描画，而建筑则充满了现实的CG感，分开看简直是完全不同的风格
没看过小说，但是系列作品一直有关注
应该是除了化物语还原最好了吧，分低了。
连续看了3部，感觉是近年最好的剧场版了。物语系列其实很简单的故事，但是好看的地方在于人物之间纠结的关系，还有情感。伤物语这次很好地表现出来，不管是物语系列只能自我救赎的价值观，还是忍和垃圾之间的并生关系，垃圾和班长的情感前线以及阻碍，垃圾和忍野相识，都介绍清楚了。忍和垃圾的并生关系十分复杂又很意想不到的精彩，班长和垃圾没在一起就是因为这层障碍
[伤物语3：冷血篇]
http://100fyy.net/观看路径
出个四部看个爽阿凡达2我等了14年了
[阿凡达：水之道]
[进击的巨人 最终季 Part.2]
[不死者之王 第四季]
凑字数而已啦
到处都是日本国旗的城市，却没有一个人。只有汽车、工厂在运转，没有人在走动，没有人在呼吸，甚至没有人存在。国家的符号、现代的符号是对人的取消，不，甚至是对人的符号的取消（城市里只存在符号间的战争）。而在这里，物的符号取得了上风。这就像我们在波德里亚那些诡异的照片里看到的，城市中的物体、建筑物在脱离人之后产生的绝对的平滑感和完美。似乎人才是这些物体布局的污点，而建筑实际上理所应当地取代了人的存在。在人消失之后，空间之空旷产生的巨大自我满足感，一种空间和立体的绵延$#
【伤物语3：冷血篇】春天培养欲望，鼓吹死亡
转载请注明网址: https://m.aiyingyu.net/aimeiju/haokan-1126.html
